Este blog mostrará alguns trabalhos realizados por alunos e servirá de pesquisa para trabalhos de Educação Artística





domingo, 8 de agosto de 2010

O GRITO


O Grito (Skrik)
É uma pintura do norueguês Edvard Munch, datada de 1893. A obra representa uma figura andrógina num momento de profunda angústia e desespero existencial. O pano de fundo é a doca de Oslofjord (Oslo) ao pôr-do-Sol. Vemos ao fundo um céu de cores quentes, em oposição ao rio em azul (cor fria) que sobe acima do horizonte, característica do expressionismo (onde o que interessa para o artista é a expressão de suas idéias e não um retrato da realidade). Vemos que a figura humana também está em cores frias (azul) como a cor da angústia e da dor, sem cabelo para demonstrar um estado de saúde precário. Os elementos descritos estão tortos, como se reproduzindo o grito dado pela figura. Munch colocou no quadro o desespero de pessoas de uma ilha onde ocorreu um Tsunami e uma erupção vulcânica. É por isso que podemos ver o céu todo laranja, representando a erupção vulcânica, e o rio, representando o Tsunami.
Pensando em todas as nossas angustias cotidianas, e inspirados no “Grito” de Munch:
O que te faz gritar ?
Crie um desenho com o motivo do teu “Grito”.
http://pt.wikipedia.org/wiki/O_Grito_(Edvard_Munch)

http://www.girafamania.com.br/historia_arte/historia_arteexpressionista.html

CUBISMO


1.ÉPOCA: 1907
2.PERÍODO: Segue a tendência do Expressionismo
3.SOCIEDADE: Segue a tendência do Expressionismo
4.GEOGRAFIA: Europa
5.PINTURA: Reformulação do modo de representação, composições fundamentadas na estrutura do objeto, simplificando a natureza com formas geométricas
*Materiais: Óleo, acrílica sobre tela
*Técnicas: Representação do objeto visto por vários ângulos ao mesmo tempo.
*Temas: Diversos
*Obras: “Mulher com violão” – Braque
“Guernica” – Picasso- (1881-1973) Maior artista do Séc XX, com vários estilos e técnicas
Fase azul – Melancolia
Fase Rosa – Acrobatas, arlequins
“Guernica” Painel retrata a guerra civil espanhola em preto, branco e cinza
6.ESCULTURA: Uso de colagens e mistura de vários tipos de materiais, formas geométricas
7.ARQUITETURA: Harmoniza e une o interior e o exterior, transforma em uma única forma
8.CURIOSIDADES: Cubismo Analítico formas e espaço, monocromia
Cubismo Sintético desligamento do objeto e suas partes cores vivas, usam colagem

http://www.historiadaarte.com.br/cubismo.html

http://en.wikipedia.org/wiki/Georges_Braque

EXPRESSIONISMO


1.ÉPOCA: 1904 - 1905
2.PERÍODO: Inicio do Séc. XX
3.SOCIEDADE: Diferenças sociais, conturbações políticas, progresso industrial
4.GEOGRAFIA: Europa (Alemanha)
5.PINTURA: Reação ao Impressionismo, dá forma plástica aos sentimentos humanos, interpretando as angustias da época
*Materiais: Óleo sobre tela
*Técnicas: Usavam cores fortes, contornos duros, atmosfera densa e carregada, quase irreal deformando a figura para ressaltar o sentimento
*Temas: Sentimentos e emoções humanas angustias da sociedade.
*Obras: “O Grito” - Munch (1863 – 1944)
“Cinco mulheres na rua” – Kirchner (1880-1938
6.ESCULTURA: Segue a tendência do Realismo
7.ARQUITETURA: Segue a tendência do Realismo
8.CURIOSIDADES: Os artistas trabalhavam as impressões sensoriais, distorcendo a figura se necessário, e o publico se sentia incomodado com o distanciamento da beleza.


http://www.pitoresco.com.br/espelho/destaques/grito/index.htm

PÓS-IMPRESSIONISMO


1.ÉPOCA: 1886 - 1907
2.PERÍODO: Segue a tendência do Realismo
3.SOCIEDADE: Segue a tendência do Realismo
4.GEOGRAFIA: Europa
5.PINTURA: Entre a última exposição Impressionista (1886) até o surgimento do Cubismo (1907)
*Materiais: Óleo sobre tela
*Técnicas: Tinta usada pura em áreas bem definidas, objetos com um colorido arbitrário, deixam de ser tridimensional, uso da forma geométrica
*Temas: Diversos, o que importava eram as cores e o padrão que seguiam
*Obras: “Jovens Taitianas” - Paul Gauguin (1848-1903)
“Madame Cézanne” – Paul Cézanne (1839-1906)
“Cartaz do Moulin Rouge” – Toulouse-Lautrec (1864-1901) Estilo
muito pessoal Grande capacidade de síntese com poucos traços consegue representar o sentimento humano
Van-Gogh (1853-1890) – Impressionista e passou a Expressionista, pinceladas carregadas com intensidade de cores. Passou por 4 períodos bem definidos :
1º = Pregador religioso, tradições da Holanda “Comedores de batatas”
2º = Liga-se ao Impressionismo “Girassóis”
3º = Paixão pelas cores pintadas ao sol, cor representa emoção “Jardin
des Maraichers”
4º = Crises nervosas e tratamento medico, cores fortes e linhas retorcidas “Auto-retrato”
6.ESCULTURA: Segue a tendência do Realismo
7.ARQUITETURA: Segue a tendência do Realismo

http://pt.wikipedia.org/wiki/Quarto_em_Arles

PONTILHISMO


1.ÉPOCA: 1884 - 1886
2.PERÍODO: Grandes descobertas, progresso
3.SOCIEDADE: Industrialização, vida urbana ativa, capitalismo industrial
4.GEOGRAFIA: Europa
5.PINTURA: Figuras representadas com manchas ou pontos muito próximos, cabendo ao observador percebe-las como um todo
*Materiais: Óleo sobre tela
*Técnicas: Uso das cores puras (sem misturas) com pinceladas em forma de pontos com dimensões variadas. A proximidade dos pontos de cores diferentes forma uma mistura ótica das cores.
*Temas: Vida ao ar livre, natureza
*Obras: “Tarde de domingo” - Georges Seurat (1859-1891)
“Margens do rio” – Paul Signac (1863-1935)
6.ESCULTURA: Segue a tendência do Realismo
7.ARQUITETURA: Segue a tendência do Realismo
8.CURIOSIDADES: Principio da decomposição gráfica da impressão

http://pt.wikipedia.org/wiki/Georges_Seurat

http://pt.wikipedia.org/wiki/Paul_Signac