A sociedade da época é a mesma que inspirou o Expressionismo e o Cubismo (diferenças sociais, conturbações políticas, progresso industrial)
A arte abstrata tende a negar toda a relação entre a realidade e o quadro, entre as linhas e os planos, as cores e a significação que esses elementos podem sugerir ao espírito. Quando a significação de um quadro depende essencialmente da cor e da forma, quando o pintor rompe os últimos laços que ligam a sua obra à realidade visível, ela passa a ser abstrata.
O Abstracionismo apresenta várias fases, desde a mais sensível até a intelectualidade máxima.
Abstracionismo Sensível ou Informal: predominam os sentimentos e emoções. As cores e as formas são criadas livremente na sua maior expressividade, o artista é livre para expressar seus sentimentos interiores, sem relacioná-los a lembrança do mundo exterior.
Principais Artistas:
FRANZ MARC (1880-1916)
WASSILY KANDINSKY (1866-1944)
Abstracionismo Geométrico ou Formal: as formas e as cores devem ser organizadas de tal maneira que a composição resultante seja apenas uma expressão geométrica equilibrada, com linhas verticais e horizontais e cores puras (vermelho, azul e amarelo).
Principal Artistas:
PIET MONDRIAN (1872-1944),